МОЛОДОСТЬ СТАРИННЫХ ЗВУКОВ

Вечерний Мариуполь, 4 марта 2009 г.

Музыка – это интересно. И относиться к музыке нужно интересно, а не «как всегда». Живой концерт классической музыки – это праздник звука, и почувствовать его целиком и полностью можно тогда, когда даёт этот концерт – мастер. Это не имеет значения, сколько ему лет, какое у него образование, какое у него звание. Имеет значение лишь то, что он даёт нам – звук. А мы едим этот звук ушами, перевариваем в мозгу и получаем море душевного удовольствия.

25 февраля в концертном зале культурно-просветительского центра ПГТУ музыкальные блюда подавал Дмитрий Клименко, молодой и талантливый пианист, вышедший на финишную прямую обучения в Донецкой государственной музыкальной академии им. Прокофьева. Рецепты для вечера были созданы ещё в XIX веке неким Робертом Шуманом, композитором-романтиком, тонким психологом и большим ценителем прекрасного.

Конферансье вечера назвала его музыку трудно дающейся пониманию. Её слова подтверждал даже современник господина Шумана, виртуоз Ференс Лист, автор сумасшедших по технике фортепианных пассажей. Но музыка, напротив, оказалась очень яркой, чёткой, логичной и в высшей степени художественной. Звучали два цикла пьес Шумана: «Детские сцены» - звуковые иллюстрации к детству со всей его светлой эмоциональностью и глубокой серьёзностью в отношении странного мира, куда они попали; «Карнавал» - феерический цикл из 20 пьес, где Шуман утвердил торжество романтики, красоты и благородства над всяческой серостью, ограниченностью и прочим мещанством.

Классическую музыку сложно слушать в записи. Многие композиции создавались в то время, когда ноты на бумаге были единственной формой сохранения музыкальных идей. С тех пор каждый исполнитель во время игры будто бы сочиняет произведение заново, впервые озвучивает его. И если музыкант в чём-то кривит душой, его игра обязательно отразит это, и даже самый нерадивый слушатель уловит фальшь. Так вот, Дмитрий был безупречно честен. Каждый звук, извлечённый им из чёрного инструмента, резонировал в душе, каждый весёлый образ заставлял улыбнуться, каждый печальный образ заставлял задуматься, и невозможно было остаться равнодушным к этому фантастическому звуковому действу.

На одном дыхании прослушав оба шумановских цикла, публика вскричала «браво!» и «бис!» Пианист вернулся за инструмент, и подарил слушателям произведения вышеупомянутого господина Листа под названием «Грёзы любви» и «Венгерская рапсодия». И не всё было так просто! Дмитрий расширил композиции импровизацией. Известные ценителям классики мелодии зазвучали по-новому во всех смыслах. Такой шаг – это дерзкая смелость, ибо только мастер может не испортить созданное другим мастером. И публика, среди которой было немало людей, имеющих право оценивать, не просто осталась довольной, а была в лучшем смысле поражена тем, что Дмитрий ей преподнёс.

Как выразилась преподаватель музыкальной школы №3 Л. М. Антихович: «Мы теперь пришли уже не просто на фортепианный концерт, а чтобы послушать именно Дмитрия Клименко».

На вопрос о перспективах своей работы в мире большой музыки Дмитрий ответил неожиданно смело: «Я собираюсь продолжать играть в Украине, приобщать аудиторию к классической музыке, развивать интерес к ней. Если будет возможность, я буду работать в нашей стране». По его словам, сейчас многие из молодёжи интересуются классикой, посещают концерты, а значит, есть с кем работать, кому дарить музыку. Фортепиано Дмитрий избрал, когда родители в 6 лет отдали его в музыкальную школу: «Мне понравилось, как учитель нажимает на клавиши». В 14 лет он утвердился в своём выборе, услышав концерты Рахманинова и других мастеров клавиш.

Весьма интересным оказался подход музыканта к исполнению.

«Каждый раз, когда ты играешь, ты сочиняешь музыку заново, и поэтому здесь нужна импровизация. Аудитория как бы становится свидетелем создания музыки, вовлекается в этот процесс. Я считаю, что лучше играть неправильно, но живо, нескучно». Вот новое видение классики, свободное от оков академизма. Кто знает, может быть, после начала активной концертной работы Дмитрия, намного увеличится число ценителей серьёзной музыки среди новых поколений. Ведь он подарит им ключ к пониманию и ощущению этого искусства.

Максим ХОЛЯВИН